El Pimendón Nº 156 OCTUBRE-DICIEMBRE

EL PIMENDÓN Nº 155 El Museo Etnológico de Julio Maza

PORTADA

CONTRAPORTADA

REPORTAJES: 

INAUGURACIÓN DEL MUSEO ETNOLÓGICO DE JULIO MAZA

 Por Luis Manuel

El pasado 16 de agosto,  incluido en el programa festivo,  tuve el honor de presentar el acto de inauguración del Museo Etnológico de Julio Maza en una nave   que ocupa más de 600 m2 y alberga alrededor de 6.000 piezas y que está ubicada en un terreno de su propiedad,  donde está ubicado igualmente el rincón ornitológico y el de animales más o menos exóticos…

Desde el día de la inauguración hasta finales de septiembre, en este mes y medio, Julio ha recibido  en su museo más de 500 visitantes.

El lugar que hoy ocupa el conjunto museístico de Julio lo hemos conocido hasta hace muy poco tiempo como espacio de trabajo, como  almacenamiento de material de construcción…

Hoy su fisonomía ha cambiado al 100 %... Y ha cambiado gracias al trabajo, al empeño y a la ILUSIÓN de un convecino, de un amigo, que ha sido capaz de convertir en realidad esa idea que nació hace muchos años y que  en esa tarde festiva  de agosto se convertía “oficialmente” en realidad en compañía de todos nosotros, vecinos y AMIGOS que celebramos y nos alegramos de ver también cumplido su sueño.

Así pues, aquello que en su día fue almacén   se ha convertido en un Museo Etnológico que a los que tenemos cierta edad nos conecta con el pasado, nos recuerda nuestros orígenes y nos hace sentir partícipes de una historia vivida y, en muchas ocasiones, ¿por qué no decirlo? padecida y sufrida. Para los más jóvenes este lugar va a ser un centro de estudio e investigación que los va a acercar a sus antepasados, a las vivencias de unos tiempos que hoy pueden parecer imposibles pero que son el germen del progreso y los adelantos que hoy dominan nuestro entorno rural, nuestra sociedad. Comprender y vivir el presente sabiendo de dónde venimos, cuáles son nuestros orígenes en esta tierra que nos ha tocado vivir, dura en muchas ocasiones, sin inclinaciones de madre la mayoría de  veces.

 

Y el artífice de todo este acontecer no ha sido otro que nuestro convecino y amigo  JULIO MAZA… ¿Qué decir de Julio? Su profesión ha hecho que haya tenido un contacto muy directo con cada uno de nosotros convirtiéndolo en algo nuestro, podríamos decir que en uno más de la familia.  Hablar de JULIO es hablar de  profesionalidad, de  generosidad, de  humanidad, de  entusiasmo y ¿cómo no?, es hablar de  ILUSIÓN… La misma que ese 16 de agosto nos congregó a más de 300 robresinos y amigos para vivir y compartir  la historia de un sueño hecha realidad.

Pero en este caminar de años y años Julio ha estado muy bien acompañado por su hermana Mª Pilar y su cuñado Ángel. Mª Pilar ha sido y sigue siendo un pilar fundamente en su vida y, por supuesto, en este gran proyecto que apoyó desde sus inicios. Mª Pilar siempre ha estado ahí, desde la discreción, desde la humildad, siempre entre bastidores, pero con la firmeza y la serenidad de  mujer inteligente que sabe poner el punto en cada momento, en las dificultades que hayan podido aparecer en el camino recorrido. Imposible olvidar a sus sobrinas Mª Pilar y Ana y sobrinos Alejandro y José… También siempre  apoyando y poniendo su granito de arena en todo este ambicioso proyecto.

La tarde festiva del mes de agosto estuvo envuelta en recuerdos, elogios y felicitaciones donde Julio dio buena muestra de la emoción que sentía  mientras nos explicaba cómo desde sus inicios de su vida profesional fue recopilando materiales y “cacharros” que conforme iban siendo “descatalogados” de la vida cotidiana de nuestro mundo rural entraban a formar parte de esa colección particular para hoy conformen un conjunto de más de 6.000 piezas y que ahora, una vez jubilado nuestro protagonista, han tomado todo el protagonismo ocupando cada una su lugar adecuado para ser contempladas por los visitantes. Nos explicó también los proyectos que tiene para la zona exterior con varias construcciones como un pozo, un “tambor”, una pirámide, un molino de viento… que serán la guinda a todo el conjunto. Julio tuvo palabras de recuerdo para su padre, que se fue hace más de 50 años, y del que guarda con especial cariño una colmena de caña hecha por él y que se ha convertido en el motivo que ha servido para las etiquetas que embellecen las botellas del buen vino de la Viña “El Cruce” también de su propiedad. No podía faltar esa mención a su madre. Ella sí pudo ser testigo durante años de la colección de “zarrios” que iba creciendo día a día… Sentidas fueron igualmente las palabras de agradecimiento para todos aquellos que han contribuido y lo siguen haciendo para engrandecer con sus  piezas  la exposición, “raro es el día que no llega una nueva pieza donada por algún convecino o amigo”, comentaba. Y ese mismo día no podía ser una excepción: su amigo Miguel Ángel Casáus le hacía entrega de una fotografía ampliada y debidamente enmarcada (propia del “florido pensil”) del propio Julio cuando tenía 8 años, la clásica de la  escuela con el “chinito” de las misiones y el mapa de España al fondo que al poco ya colgaba en el apartado de la escuela del museo.

También tomó la palabra su hermana Mª Pilar que, igualmente emocionada y agradecida por la respuesta del pueblo, nos explicó su complicidad desde el principio para que el sueño se haya convertido en realidad. Complicidad que también dejaron patente sus sobrinas y sobrinos. En un proyecto de estas dimensiones el apoyo familiar es más que fundamental para que cristalice con éxito.

Cerró el acto Olga Brosed, nuestra alcaldesa, que destacó el gran trabajo realizado por Julio y familia felicitándolos en nombre de todo el pueblo de Robres.  Tras la bendición de las instalaciones por Nacho Piñart, párroco de nuestro pueblo,  Olga   cortó la cinta y con ello se daba por inaugurado el Museo que, a partir de ese día, se ha convertido en un espacio más de referencia en nuestro pueblo.

El apartado ornitológico y el  de animales más o menos exóticos conforman  el conjunto antropológico. 

Las magdalenas y el “vino de la casa” pusieron la nota gastronómica a una tarde cargada de emotividad y sentimiento.

Emisoras de radio,  periódicos locales, comarcales, provinciales y regionales con Aragón TV  al frente se han hecho ampliamente eco del acontecimiento dándolo a conocer a todo Aragón.

Tales hechos han hecho que en este mes y medio haya “cambiado” de alguna manera la vida de nuestro protagonista… Entrevistas en radio y prensa, directos en TV, responder a las numerosas llamadas en solicitud de información y, sobre todo, el acoger a esos visitantes que cada día  se acercan a las instalaciones… “Por momentos me he sentido un poco abrumado de la repercusión que ha tenido todo esto desde la inauguración y la aparición en los medios de comunicación, pero ante todo me siento, nos sentimos toda la familia muy contentos y orgullosos y aprovecho para dar las gracias a todos los que habéis puesto todo el empeño  para difundirlo y darlo a conocer”, me comenta Julio.

 

He tenido la oportunidad de hablar con algunos visitantes y todos coinciden en que la visita merece la pena, que sorprende la gran variedad de piezas y, sobre todo, la meticulosa distribución y el cuidado hasta el último detalle. Todos coinciden también en que volverán porque hay tanto que ver, tanto que admirar, que  una visita es insuficiente…

Visto lo visto esto no ha hecho más que empezar… Así que ánimo y salud para disfrutar del resultado de tantos y tantos años de trabajo, de constancia y de sueños… Que todos seamos testigos de cómo todo este complejo va creciendo día a día... Desearte y desearos que sigan pesando  más los proyectos y las ilusiones que los recuerdos… La mejor manera de mantenerte, de manteneros, en forma para que este Museo sea, Julio, tu orgullo, vuestro orgullo y el de todos los robresinos…

XVI FESTIVAL  INTERNACIONALDE LA ORALIDAD VILLA DE ROBRES

Alberto Lasheras

Robres levantó el telón de la XVI edición del Festival Internacional de La Oralidad, uno de los acontecimientos culturales más relevantes de nuestra comarca y provincia, la noche del sábado 8 de Julio a las 22,30h. con la obra “Solo Fabiolo Glam Slam”. Primero unas palabras de la alcaldesa de la localidad, Olga Brosed,  con las que agradeció cómo varios factores: el público fiel a la cita de cada año, el entusiasmo y la dedicación de Luis Manuel Casaus y su equipo, la colaboración de la Asociación de Amas de casa y Consumidores, el apoyo de la Diputación Provincial de Huesca y La Comarca,  se unían para hacer posible éste festival. A continuación, Luis Manuel Casáus director del Teatro de Robres y del Festival presentó la obra y nos habló de Rafa Maza, el actor que la lleva a cabo, de su formación, proyectos inminentes y sus raíces en la localidad de Tardienta, agradeciendo al Ayuntamiento de Robres su inestimable apoyo, sin el cual no sería posible presentar este festival.

Fabiolo, el personaje, nos dio todo un espectáculo, de lo más divertido, en el que el aforo completo del parque de San Blas disfrutó de su gran vis cómica, en una sátira de la situación actual española. Encarna a un joven muy pijo, de la alta sociedad madrileña de la que conoce sus personajes y  el mundillo en que se mueven. Está  loco por el tenis y con su atuendo deportivo, sus raquetas y su bolsa de deporte, se dirige a la pista donde improvisará con el público y encadenará unas geniales imitaciones. Su formación y su dominio de las artes escénicas le llevan a cantar, bailar, hacer malabarismos, sacarle un gran partido a los gestos y una fluidez verbal con un acento “pijo” que hizo que todos los asistentes disfrutásemos de un espectáculo original, fresco y muy divertido. 

 El público aplaudió en varias ocasiones durante la obra y al final dedicó una gran ovación al protagonista.Tras la representación hubo un interesante coloquio, en el que estuvo presente un profesor de filosofía que dirigía el grupo de teatro en el instituto que estudió Rafa. Se trata de Pedro Oliván, que nos habló de las cualidades con las que ya contaba desde muy joven, imitando las voces y los gestos de sus profesores y, su gran afición al teatro. Se habló de su formación en la Real Escuela de Arte Dramático de Madrid, tras licenciarse en Historia en la Universidad de Zaragoza, su participación en talleres de teatro con maestros internacionales, sus comienzos actuando en el Parque del Retiro de Madrid y en diferentes terrazas, donde un empresario teatral le ofreció un teatro. En 2012 creó su propia compañía, ha colaborado en diferentes montajes clásicos, en el programa “El Intermedio” con Wyoming, en M80 con Gomaespuma y en la Exposición de Shanghai. Dentro de sus proyectos nos habló de Zaragoza, Nueva York, Florencia, Tardienta, Madrid… Estamos convencidos que Rafa lleva una gran trayectoria con un futuro enorme, en el que le deseamos los mayores éxitos que, sin duda, se merece como profesional y como persona cercana, y de gran humanidad.

“El FLORIDO PENSIL”.

La segunda representación del XVI Festival Internacional de la Oralidad Villa de Robres llegaba el sábado 15 de Julio con la obra “El florido pensil”, escrita por Andrés Sopeña Monsalve en 1994. Una obra muy querida por el Grupo de Teatro de Robres, de la que llegaron a hacer más de ciento cincuenta representaciones y con la que cosecharon importantes éxitos, premios nacionales incluidos.

Pie foto: Una noche más el parque estuvo abarrotado para disfrutar con el nuevo “Florido”.

Trece años habían pasado desde aquel apoteósico estreno el 31 de julio de 2004 en Linás de Marcuello en aquella emotiva jornada de puertas abiertas del entonces Museo Pedagógico, hoy reubicado en la capital. La emoción y el recuerdo de dos compañeros del elenco de esta obra, fallecidos, provocaba ciertos temores en Casáus que veía difícil  superar la anterior etapa. Como el mundo del teatro es un mundo de retos, allí fueron con un nuevo reparto y un nuevo montaje al que dan vida los jóvenes actores de la Compañía:  Jimy, nuevo en el grupo,  Ángel, Guillermo, Jorge y Lorenzo protagonistas de esa  escuela  nacional-católica que nos  presentan.

En la obra se recrea, a modo de sátira amable y con una buena carga de ironía, el sistema educativo  de la escuela de aquella época, de la escuela franquista, con sus métodos, su disciplina y su rutina. El resultado fue extraordinario, por el ritmo, la dinámica de la obra y la compenetración entre los actores que nos hicieron disfrutar enormemente de las situaciones creadas, provocando el aplauso y las risas del público, con un lleno total, en gran número de ocasiones. Además, mientras los actores actuaban se notaba cómo ellos también disfrutaban dando vida a  sus personajes.

Pie foto: El nuevo equipo en plena acción.

Tras la representación hubo un coloquio en el que estaban presentes actores de la primera etapa  y los que forman el nuevo reparto. Se habló de lo que significa “El florido pensil” para el Teatro de Robres, un emotivo recuerdo a los actores que no están, las impresiones de un buen número de los presentes y el comentario de la vigencia de la obra; la cuestión del adoctrinamiento en la escuela que va de la mano de las comunidades dirigidas por los nacionalismos.

Pie de foto: Interesantísimas las tertulias “detrás del telón” después de cada representación. En la imagen los jóvenes actores escuchando las opiniones de actores veteranos y público.

Seguro que esta nueva etapa, con actuaciones a la vista, como  la presentación del montaje en Madrid el 25 de Noviembre, estará marcada por el éxito. Así se lo deseamos, porque sin duda se lo merecen estos jóvenes y grandes actores y todo el Grupo de Teatro de Robres.

“EL PERCUSIONISTA”, de Gorsy Edú. Sábado 22 de Julio.

Recién llegado de Colombia, del festival por la paz celebrado en Medellín para el que su obra fue seleccionada, llega al XVI Festival de la Oralidad “Villa de Robres” Gorsy Edú con su espectáculo “El Percusionista”. Desde 2010, Edú  desarrolla proyectos de intercambio cultural con varios países de América Latina, entre ellos Colombia.

Nació en Ebebiyin (Guinea Ecuatorial) y se afincó en España en 1996. Ganó una beca que le permitió estudiar arte dramático, en Santander, en el año 2000, y en el 2004 conoce una compañía valenciana de teatro, “L’Om Imprebis”, con la que sigue trabajando.  Protagoniza los largometrajes “Querida Bamako” y “La causa de Kripan”. En teatro obras como “Calígula”, “D. Juan Tenorio” y “El Decamerón Negro”, entre otras.

Con esta obra, en buena parte autobiográfica, nos muestra con una dramaturgia completa los motivos que le llevan a salir de su aldea y su país. La figura del abuelo (“quien tiene un abuelo, tiene un tesoro”, frase que recitará unas cuantas veces a lo largo de la obra), un anciano que a través de la música transmite a su nieto sabiduría y filosofías ancestrales, le hace comprobar la certeza del proverbio “los días que hacen crecer a los niños son los mismos que envejecen a los ancianos” y, ve como el abuelo cae enfermo y va perdiendo la visión. El nieto toma la decisión de emigrar hacia las grandes ciudades de Europa (en su lengua “Sí Beyeng”) en busca del remedio para curar a su abuelo. En su trayecto lleva consigo el saber de su pueblo encerrado en ritmos ancestrales.

 Comienza citando los cuatro elementos  fundamentales de la Filosofía Griega: Aire, Agua, Tierra y Fuego, a los que Edú añadirá el Ritmo, como esencial para la vida. El primer ritmo es el latido del corazón de la madre que el feto percibe desde el útero materno. A éste añade el del viento, los pájaros, la palabra… que constituirán el ritmo de la vida. Ritmo que transmite al público con el que interactúa y al que hace participar. En su actuación  combina, de una forma preciosa, narración, poesía, música y danza que demuestran una completa y gran formación del actor. Las frases que va citando en su narración sorprenden y emocionan al público por su sentimiento y sabiduría. Su dominio del lenguaje, tanto del Castellano como el Fan de su tierra nos dejó a todos admirados. Ha sido sorprendente cómo con palabras terminadas en “-ante” hace  una narración con mucho ritmo, gran agilidad con un mensaje que te hace pensar y reflexionar sobre el fenómeno de la emigración actual; un canto profundo por la igualdad y por la existencia en paz de todos los seres humanos.

Pie foto: Gorsy Edú emocionó al público de Robres con su montaje…   Un mensaje, un canto a la  paz, a la igualdad y a la fraternidad entre todos los seres humanos.

Realmente emocionante ver el abrazo, tras la entrega del trofeo, recuerdo del festival al actor, entre el director del Teatro de Robres y el protagonista, que puso todo el aforo en pie mientras daba una cálida y fuerte ovación.

La presencia en el parque de San Blas esa noche, de las figuras invitadas al XI Torneo Internacional de Alcubierre: David Antón (Gran Maestro de ajedrez, subcampeón de Europa); Leontxo García (gran periodista, con columna en  El País desde hace treinta años, embajador del ajedrez por todo el mundo, divulgador de los valores pedagógicos, terapéuticos y demás beneficios de este deporte ciencia), gran conocedor del continente africano; Jesús Boyero, periodista de Marca y persona clave de la organización y Julio Granda, Gran maestro de Ajedrez, figura de gran relevancia en el ajedrez internacional y ganador de esta edición del Torneo de Alcubierre, han conectado dos actividades culturales de gran relevancia y muy próximas en Robres y Alcubierre: el Festival Internacional de La Oralidad y el Torneo Internacional de Ajedrez.

Pie de foto: De izda. a dcha… Sra. de Granda, Julio Granda, Jesús Boyero, David Antón, Luis Casáus y Leontxo García

Tras la representación y antes de comenzar el coloquio, nos ofrecen un coctel fresquito y delicioso que ha preparado Clara con cariño y esmero. Es también una agradable y hospitalaria costumbre del Teatro de Robres, al igual que el café que amablemente nos ofrecen la Asociación de Amas de Casa y Consumidores de Robres, antes de cada obra.

La tertulia ha resultado muy interesante y sorprendente; nos descubre a un actor muy bien preparado, humilde y con una gran humanidad. Nos cuenta cómo empezó trabajando en una residencia geriátrica, su relación con un anciano que padecía Alzheimer y que sólo quería ser atendido por él. Su sorpresa al ver cómo los abuelos morían en la residencia y no en sus casas rodeados de su familia. También nos dice cómo el director Santiago Sánchez lo elige para hacer  el personaje del capitán Centella en D. Juán Tenorio y cómo se prepara con Concha Doñate para trabajar el verso. Escuchamos a algunos asistentes decir, que se han quedado a la tertulia para oírle hablar más tiempo porque es una delicia cómo comunica y como se expresa. También se habló de “Palmeras en la Nieve”, de Luz Gabás y de “La Maestra” de Josefina Aldecoa.

Todos nos fuimos realmente satisfechos de haber presenciado esta obra en la que se lanza un mensaje universal que puede ser escuchado en cualquier parte del mundo, sobre la paz, la igualdad  y la emigración, cuestiones de trepidante actualidad.

“CACHARROS Y TIRINENES PARA COMER Y CANTAR”, sábado 29 de julio.

El sábado 29 de Julio se hace realidad un anhelo del Teatro de Robres; la actuación del grupo salmantino Mayalde, con su concierto dramatizado, en el Festival Internacional de la Oralidad “Villa de Robres”. Hay que resaltar que para poder venir a actuar en el Parque de San Blas, dejaron una actuación en Granada.

El grupo Mayalde, formado por Eusebio, Pilar y sus hijos Laura y Antonio, se formó en 1980 y se dedica a rescatar, estudiar y divulgar ritmos y sonidos transmitidos de generación en generación y conservados en la memoria de los viejos, en la que también se guarda una parte de la historia nunca escrita, para que pueda seguir contándose.

Nos enseñan cómo manejar un sencillo instrumento, hecho con una cuerda y una tabla, para producir un sonido que ha ahuyentado a los lobos desde el Neolítico, utilizado por los pastores para proteger sus rebaños. El ritmo de la fragua que se crea sobre el yunque, al marcar el herrero con un golpe de martillo la zona de la pieza de color rojo cereza sobre la que un compañero y, a veces dos, golpearán con el mallo para estirar o dar forma a ese hierro rusiente. El ritmo que se produce al trabajar una herradura sobre el yunque con los sonidos que salen al golpearla en diferentes posiciones. Las nanas con “ná” que salen desde las entrañas, desde el alma, con voz de mujer; ná de nana, nana y ná. Los recursos musicales de las abuelas, para entretener a los nietos mientras hacían las faenas: toques y golpes hechos con ambas manos sobre una mesa que probablemente tienes su origen en los trabajos de la panadería para hacer y estirar la masa, y que por esa razón se conocen con el nombre de “panaderas”. El hecho de producir música a partir de un caldero, una aceitera, platos y cucharas, hace que su espectáculo sea original y sorprendente, y nos muestran como el substrato de los ritmos actuales procede de lo anteriormente escrito.

Pie de foto: “Mayalde” sorprendíó y entusiasmó al cada año más numeroso público de la “Oralidad"

La gran capacidad de comunicar de Eusebio junto al buen hacer de su entrañable familia, llevan al público a participar, con energía, en los coros y propuestas que nos hacen. Un espectáculo didáctico y pedagógico muy divertido, con frases y mensajes que invitan a practicar la oralidad de los padres con los niños, a compartir narraciones y a no perder la sana costumbre de cantar en grupo. La energía y la ancestral sabiduría popular que muestra el espectáculo, hacen de él un acontecimiento único que merece la pena disfrutar y no te puedes perder.

En el coloquio se habló también de la riqueza cultural que tiene el mundo rural, que no puede ni debe perderse. Del lenguaje universal del aplauso, que anima a seguir trabajando en estos temas, sin perder de vista el hecho de que las canas aparecidas sobre las tablas de los escenarios, mantienen a Eusebio humilde y lo hacen más sabio.

SABADO DÍA 5 DE AGOSTO, COMPAÑÍA  AMALABA CON LA OBRA “TEA FOR TWO”.

Puntualmente a las 22,30h Luis Manuel Casaus, previamente a la presentación de la actuación, saludaba al Consejero de Cultura de la Comarca de Los Monegros, a la alcaldesa y concejales del Ayuntamiento de Robres, a los asistentes de Grañén localidad invitada en esta jornada y al público en general. Cedió la palabra a Berta y a Nacho para que nos explicasen el proyecto ARTmósfera, que consiste en establecer una Residencia Rural que será un espacio para el aprendizaje y la creación artística. Es en este lugar donde la compañía Amalaba ha ensayado y preparado parte del espectáculo que nos han ofrecido.

La compañía Amalaba nace en Tilburg (Holanda), creada por Mila y Ana, en el 2012 donde crean “Tea for two” (Té para dos). Ahora se unen Davel y Mateo lo que hará que el té, lo tomen los cuatro. La formación de sus miembros es muy completa: Mila Martínez en las escuelas de circo Carampa de Madrid, en la de Ginebra y Tilburg, actuando en festivales en varios países; Ana Omeñaca licenciada en la Escuela Superior de música de Cataluña, un máster en el conservatorio de Tilburg, ha colaborado con la orquesta de Amberes, la del Penedés y en conciertos como solista por España, Alemania y Holanda; Davel Puente, especializado en malabares y magia, ha colaborado con Payasos sin Fronteras y actuado en festivales por todo el mundo y Mateo Martínez que se inicia en instrumentos como el clarinete y la gralla hasta que se pasa a la guitarra, formándose en flamenco en Córdoba, en imagen y sonido y, en la Escuela de estudios Escénicos de Granada. Ha trabajado en teatro clásico, musicales y en Cirque Bidon de Francia.

FIESTAS DE AGOSTO

Situación actual de la Concentración parcelaria.

Situación actual de la Concentración parcelaria de Robres.

Miguel Tolosana

Antecedentes

"En El Pimendón  Nº.43 (1996) pg, 22, aparecía un artículo titulado "La concentración parcelaria, ¿un poco más cerca? y en el nº 46-47 (1996) pgs. 16-17 otro: "La concentración parcelaria en Robres”  En ambos Joaquín Capistrós hacía un repaso de las gestiones efectuadas desde 1977 para conseguir la Concentración y la Modernización entre otros aspectos.

 En las líneas siguientes vamos a recordar los hitos que han venido después en una breve historia de una frustración que debemos superar:

• 10/05/2011   Se resuelve la Declaración de Utilidad Pública y Urgente Ejecución de la concentración parcelaria en Robres. 
• 08/04/2013   Se autoriza a realizarla mediante el procedimiento simplificado que permite resumir las Bases definitivas y el Proyecto en un solo Acto.
• 20/12/2013   El Departamento de Desarrollo Rural de la DGA presenta el Proyecto al INAGA para eventual Declaración de Impacto
• 13/04/2014   La DGA selecciona nuestra solicitud de Subvención para la Modernización Integral del regadío.
• 08/01/2015   El INAGA resuelve que hay que hacer Evaluación de Impacto Ambiental.
• 15/06/2015   Exposición pública de la Concentración y su Impacto Ambiental. B.O.A. num.  121
• 16/02/2016   Se desestima nuestra Solicitud de Subvención a la Modernización por estimar que no podrá ejecutarse dentro del plazo del Plan de Desarrollo Rural.
• 25/02/2016  Se nos confirma la desestimación e informa que podrá esta desestimación originar puntuación adicional en próxima Convocatoria de             Subvenciones, siempre que no cambien las normas.
• 07/07/2016  Orden DRS 664/2016 derivada de la Orden DRS 624/2016, de Subvenciones y cuyo baremos no incluya la puntuación adicional.
• 13/07/2016  El Departamento de Desarrollo Rural entrega al INAGA el expediente de del Impacto de la Concentración incluyendo el resultado de la       exposición pública.
• 14/09/2016  Presentamos nueva solicitud de Subvención con Anteproyecto de SARGA.
• 16/09/2016  El INAGA requiere nueva documentación.
• 02/11/2016  El Departamento de Desarrollo Rural presenta nueva documentación requerida, incluyendo el Anteproyecto de Modernización.
• 05/12/2016  No somos seleccionados entre las siete solicitudes  de Subvención beneficiadas. Quedamos en el grupo de reserva.

Visita a la D.G.A. el pasado día 12 de junio.

Esta es la cronología de nuestra  realidad que les transmitimos al Consejero, Joaquín Olona y al Director de Desarrollo Rural. Jesús Nogués, en la visita que realizamos el  pasado día 12 de junio, solicitada por el Sindicato de Riegos y a la cual asistimos el Presidente de la Comunidad de Regantes, Saúl Gracia, Mariano Luna,  Norberto Luna, como representantes de Robres en el Sindicato, así como los miembros de la Comisión de seguimiento que designó la última Asamblea de la Comunidad de Regantes, Gonzalo Gracia, Carlos Conte, David Pueyo y Miguel Tolosana, asistidos por Sergio Aparicio.

En el transcurso de la reunión, en la que fuimos muy bien acogidos por las autoridades, fuimos poniendo sobre la mesa varias cuestiones que nos afectan negativamente en las baremaciones :

1,-  Que, aunque se completara la Concentración, si no se realiza la Modernización, dados los costes de la producción y las exigencias del mercado no quedaría asegurada la continuidad de las explotaciones ni el asentamiento de jóvenes, con el consiguiente impacto sobre la despoblación, problema éste que precisamente las Administraciones Públicas se proponen combatir.

2,- Que las cotas en las que se sitúa  nuestro territorio en relación al Canal de Monegros nos obligan a elevar el agua con los correspondientes costes energéticos y/o importantes inversiones en producción de energía que no estamos en condiciones de realizar en la actualidad. 

3,- Que el uso eficiente del agua debe medirse con el concepto correcto de eficiencia. No por simple comparación de volumen anterior y posterior a la Modernización, sino por comparación de consumos de agua por unidad de producto obtenido. Teniendo muy presente, además, que el estado actual de las canalizaciones a cielo abierto en nuestra Comunidad de Regantes es muy deficiente.

4,- Que tenemos un territorio de secano típico  con una pluviometría muy irregular e insuficiente, en el que no existen humedales de suficiente extensión. Habría que crearlos.

Les hicimos notar también  que en los Planes de Desarrollo Rural las Administraciones Públicas y especialmente en Aragón quieren promover  fórmulas asociativas y cooperativas para superar la pequeña dimensión de las explotaciones aun después de la Concentración y que en Robres se ha constituido uno de los tipos de Cooperativa que responde a la orientación de estos Planes de Desarrollo Rural (PDR) y que tal correspondencia con los PDR debería valorarse también en los baremos a la hora de puntuar las Solicitudes de Subvención, puesto que nos proponemos constituir una explotación agraria viable.

A día de hoy.

Tras este repaso a la historia y a las gestiones realizadas hasta ahora, queda hacer alusión al último acontecimiento : El INAGA ha comunicado al Ayuntamiento de Robres (13 de Junio de 2017) que abre el trámite de audiencia del expediente del Impacto Ambiental de la Concentración. El Ayuntamiento solicitó el envío del Borrador de la Declaración y, una vez recibida, lo pasó al Sindicato de Riegos. Sobre este borrador y para analizar si convenía o no presentar alegaciones, se ha realizado una reunión informal  en la Alcaldía, presidida por Olga y con la participación de Heriberto, con el Sindicato de Riegos y la Comisión de seguimiento.

En este encuentro se consideró que lo más apropiado es ir de la mano con el Servicio Provincial de Agricultura (Desarrollo Rural) que es considerado por el INAGA como Promotor de la Concentración, y teniendo  en cuenta que el órgano ambiental en su Borrador se pronuncia favorablemente si bien con  algunos condicionanteses, concretamente 19. 

Con la finalidad de plantearles nuestras dudas y consideraciones, acordamos proponer al Servicio Provincial un encuentro que se ha llevado a cabo en el Ayuntamiento con la asitencia de los Sres Luis Díaz, Fernando Molina e Ignacio Lobera. Se hizo un repaso del Borrador y, en especial, de sus condicionantes, llegando a la conclusión que solamente es necesario hacer alegación respecto al número de balsas (cinco) que deben existir o crearse, distribuidas entre secanos y regadíos.

 Hay que tener presente que la Declaración de Impacto  Medioambiental es un trámite sin el cual no puede seguir adelante la Concentración, pero pensamos y deseamos que no se pongan más  inconvenientes a la culminación del Procedimiento.

No quiero terminar esta información sin expresar nuestro agradecimiento a Nieves Sarasa, Anchel Belmonte y de Sergio Aparicio por sus opiniones cualificadas y desinteresadas, así como a José Fernando Luna por su gestión para  hacer posible la reunión en la DGA y presentarnos ese día ante ambas autoridades.

“Bodas de sangre” en un claustro románico.

“Bodas de sangre” en un claustro románico.

Pedro Oliván

Si ya resulta encomiable el reto afrontado por el Teatro de Robres de haber montado  la trilogía lorquiana tan solo en el transcurso de cinco años: La casa de Bernarda Alba, en 2006; Yerma, en 2009 y Bodas de sangre, en 2011 y mantenerlas activas en cartel hasta hoy mismo, resulta más sorprendente y admirable constatar el nivel de superación y perfeccionamiento que aportan en cada representación.

Una tarea inexplicable sin la capacidad creativa y meticulosa de su director, el acierto en la asignación de los papeles de reparto, la compenetración y empatía de todo el grupo y la integración tan vivificante de bailes y música en directo y en acústico.

Si a esto añadimos el  gusto en la selección  de espacios abiertos y monumentales y la habilidad de adaptación del montaje a estos espacios: Castillo de Loarre, Santuario de Magallón, el CDAN, Labuerda, Claustros de S. Pedro ahora...,  podemos y debemos apreciar  y valorar mejor todavía las razones de sus éxitos y su fama.

La actuación en los claustros de S. Pedro de Huesca en las noches del 30 de junio y 2 de julio constituyeron dos experiencias imborrables para el propio grupo y para el público, pues supieron   generar y transmitir esas  sensaciones vivas, realistas y emocionantes de esos dramas humanos de la España profunda y de los seres humanos.

La representación de un drama humano  que F. García Lorca  pergeña con una estructura comparable a las tragedias del teatro clásico griego con un lenguaje tan rico en refranes populares, metáforas naturalistas y letrillas de canciones que quedan muy bien plasmadas en el montaje del Teatro de Robres.

Aquel diálogo del coro con los actores en el teatro clásico griego reaparece en el drama lorquiano en las intervenciones de las vecinas, los amigos, los familiares, el pueblo en definitiva que ve, comenta, intuye, sentencia...

Los antagonismos de caracteres, de sentimientos y de valores morales y sociales de los personajes principales ponen en evidencia los conflictos que  desencadenan la pasión amorosa irrefrenable, la ambición, el rencor...

Las canciones y bailes populares permiten regular y aliviar la tensión dramática configurando los distintos estados de ánimo de cada momento de la obra: ilusión  y alegría contenida, festejo en la boda, temor y llanto ante la muerte.

Si añadimos como colofón que estas dos representaciones las realizaron a beneficio de la  Asoc. de Obreros de S. Pedro el Viejo y que la sesión del domingo la desarrollaron contra viento y marea sin adredarse ante la lluvia, los relámpagos y los truenos que, a su vez,  propiciaron un efecto natural, impactante e irrepetible a la escena final entre la madre y la novia, ¡chapeau a nuestro Teatro de Robres¡.

ROMERÍA A LA VIRGEN DE MAGALLÓN

ROMERÍA A LA VIRGEN DE MAGALLÓN

Como todos los años, el último domingo de mayo se realizó la tradicional romería a la Virgen de Magallón por parte de los vecinos de Robres y de otros pueblos de la comarca. El tiempo no pudo ser mejor, los más de 120 romeros que subieron la sierra andando disfrutaron de una mañana fresquita y agradable. 

Como bienvenida la Asociación Nuestra Señora de Magallón recibió a los caminantes con dulces y bebidas para reponer fuerzas tras la andada. La misa, como acto central de la celebración religiosa fue precedida de la subida de los danzantes hasta la iglesia, bailando el pasacalles de “Los claveles” a lo largo de toda la escalinata y “Leciñena” ya en la puerta de la iglesia y seguida por la representación del Dance de Embajadores, con algunas caras nuevas, como la de Óscar Lecina que ocupó el puesto de José Víctor Serrano entre las tropas mahometanas.

Tras el dance y antes del picoteo tuvo lugar un acto especial la presentación del libro “Los graffiti del salón (s. XVI y XVII). Santuario de nuestra Señora del Magallón en Leciñena (Zaragoza)”. En ella el alcalde de Leciñena, junto a la alcaldesa de Robres y el autor del libro, Antonio Gracia-Diestre (acompañado también por una amigo y colaborador de nuestra revista, Félix Ribas) mostraron de forma concisa pero contundente el valor de los graffiti (inscripciones realizadas en los muros del salón, raspando el yeso que los enluce con diversos objetos punzantes) debido a la gran cantidad de información que aportan (fechas, costumbres, lugares de procedencia, símbolos…)  y la labor que se ha hecho para mantener algunos de ellos tras la restauración. Cabe destacar que el grabado más antiguo que aparece en el salón fue hecho por un vecino de Robres, siendo este por tanto el documento “escrito” más antiguo que certifica la celebración de la romería, se trata del 1523, hace casi 500 años (aunque con toda seguridad se venía celebrando mucho antes). Se trata de una publicación costeada por el Ayuntamiento de Leciñena que muestra el interés de la localidad por recuperar el enorme patrimonio que encierra el Santuario. Aunque el libro se acaba de presentar su autor realizó este trabajo de datación y registro de todos los graffiti en los años noventa y hasta hoy terminada la restauración del salón no se había podido publicar su interesante trabajo, que da luz a una obra humilde por su origen pero rica en matices y aportaciones al conocimiento del santuario y de su historia.

Seguiremos participando de esta longeva tradición para que, generación tras generación, se vaya manteniendo por lo menos otros 500 años más.